Dorninger - soundart

Wolfgang Dorninger
Klangpark 1999
Sound-Environment (open air)
Ars Electronica Festival 1999

Klangpark 1999: Michael Nyman, Robert Worby, Wolfgang Dorninger, Scanner, Markus Decker, Joachim Schnaitter (fromleft to right) Ruper Huber is sitting on the ground, the rest is talking to him :) pic.: Ars Electronica

OMV Klangpark 1999(catalogue-text)

Sam Auinger / Robin Rimbaud / Rupert Huber / Joachim Schnaitter / Markus Decker / Michael Nyman / Robert Worby / Wolfgang Fadi Dorninger / Gordon Paunovic

The first Ars Electronica 20 years ago also marked the inception of the Linzer Klangwolke, which has remained to this day the very epitome of innovativeness in presenting ”art in public spaces.”

With the OMV Klangpark project as an intentional allusion to the idea of the Klangwolke, Ars Electronica 99 launches an experiment in which—by establishing an association of the geographic region of the Danube river with the urban neighborhood surrounding the festival quarters on its bank—the idea of a ”public space” takes measure of itself on the basis of the dimensions throughout which it has expanded in the age of globalization and global networks.

The experiment has been conceived as a series, and Michael Nyman has been invited to kick it off. At the same time, the project is a link between two concert events—the Michael Nyman Band Concert in the Brucknerhaus and Recombinant 9.9.99 featuring representatives of the digital music scene in the Posthof—and has been conceived as a way to tie in the methods of generating and composing music employed by the key players of both events.

Michael Nyman, whose creative work has remained on the leading edge to an extent virtually unmatched by other composers of his generation and whose oeuvre has been characterized by early utilization of sampling and intentional recombination of music taken up from outside sources, constitutes one pole of this juxtaposition; the other is the elaboration of Nyman’s approach into the style-shaping procedures of advanced digital music and sound art.

The Klangpark in the Donaupark between the Brucknerhaus and the Danube consists of four loudspeaker towers that fill a 100-meter-long rectangular space with sound from 8 AM to 11 PM daily during the festival. The popular Donaupark, as a conveniently located recreational area right in downtown Linz, is a perfect example of the qualities commonly associated with the term ”public space.”

As a ”Danubian space,” this location assumes a referential character within the context of the project with respect to the geographically and culturally defined Danube region which takes its name from the river, a major waterway linking together half of Europe. This association has represented the thematic axis of the work on the Klangpark. It was formulated as an artistic challenge in order to develop—in light of the constantly changing forms of what is signified by the term ”public”—an adequate common vocabulary of musical expressions referring to it.

Vor zwanzig Jahren wurde mit der ersten Ars Electronica auch die Idee der Linzer Klangwolke geboren, die bis heute für die Innovationen einer “Kunst im öffentlichen Raum” beispielhaft geblieben ist.

OMV Klangpark (German katalog-text)

Sam Auinger / Robin Rimbaud / Rupert Huber / Joachim Schnaitter / Markus Decker / Michael Nyman / Robert Worby / Wolfgang Fadi Dorninger / Gordon Paunovic

Unter Bezugnahme auf die Idee der Klangwolke beginnt Ars Electronica 99 mit dem Projekt OMV Klangpark ein Experiment, bei dem sich in Assoziation des geografischen Donauraumes mit dem namensverwandten Stadtraum am Ufer der Donau die Idee des “öffentlichen Raumes” an Dimensionen bemisst, um die er sich im Zeitalter der Globalisierung und globalen Netzwerke erweitert hat.

Zum Auftakt des als Reihe angelegten Experiments wurde Michael Nyman eingeladen.

Das Projekt ist zugleich Bindeglied zweier Konzert-Events – dem Michael Nyman Band Concert im Brucknerhaus und Recombinant 9.9.99 mit Vertretern der Digital-Music-Szene im Posthof – und daraufhin konzipiert, Methoden der Musikgenerierung und Komposition der Protagonisten beider Events zu verknüpfen.

Michael Nyman, der in seinem Schaffen wie kaum ein anderer Komponist seiner Generation zeitgemäß geblieben ist, markiert dabei durch seine frühen Ansätze des “Sampling” und der gezielten Rekombination musikalischer Fremdressourcen eine der Klammern, ihr gegenüber steht die Ausformung des Nymanschen Ansatzes zum stilprägendes Verfahren der avancierten Digital Music und SoundArt.

Der Klangpark im Donaupark zwischen Brucknerhaus und dem Fluss Donau besteht aus vier Lautsprechertürmen, die während des Festivals täglich von 8 bis 23 Uhr ein Geviert von 100 Metern Seitenlänge beschallen. Der Donaupark ist als beliebtes Naherholungsgebiet im Stadtraum von Linz ein Paradebeispiel für das, was gemeinhin mit dem Begriff “öffentlicher Raum” verbunden wird.

Als ein “Donauraum” hat dieser Ort im Kontext des Projektes Verweis-Charakter – betreffend den geografisch und kulturell definierten Donauraum, der seinen Namen vom Fluss bezieht, der als Wasserstraße halb Europa verbindet. Diese Assoziation stellt die thematische Achse der Arbeit am Klangpark dar. Sie wurde als künstlerische Herausforderung formuliert, um im Hinblick auf geänderte Formen von Öffentlichkeit ein adäquates gemeinsames Vokabular musikalischer Aussagen dazu zu entwickeln.